Sinopsis

Desde el futuro comunal, una mujer recuerda las palabras de sus ancestras, mujeres guerreras que se reunieron para dejar grabadas sus palabras en torno al servicio comunitario. Al mismo tiempo, cuestiona su propio futuro: ¿algún día dejaremos de pelear? ¿A alguien le importa lo que decimos?

Bucan Tu RhachhiduBucan Tu RhachhiduBucan Tu RhachhiduBucan Tu Rhachhidu
Afiche de Bucan Tu Rhachhidu

Reseña

Desde un tiempo por venir, una mujer recupera las palabras de sus ancestras: mujeres que se reunieron para hablar, organizarse y dejar huella de su experiencia en la vida comunitaria. A partir de este diálogo entre generaciones, «Bucan Tu Rhachhidu’» («Deja lo que te espanta») reflexiona sobre los miedos que atraviesan la participación de las mujeres y sobre la posibilidad de imaginar otras formas de construir el presente y el futuro.

La película se sitúa en el territorio y en las experiencias de las comunidades originarias de Oaxaca, entrelazando voces en español y lenguas originarias como el mixe y el o’dam. Las palabras de las mujeres del pasado se convierten en una memoria viva que interpela a quienes vienen después: ¿qué significa participar?, ¿qué obstáculos persisten?, ¿qué debemos dejar atrás para poder avanzar?

Con una propuesta experimental y una mirada profundamente colectiva, el cortometraje explora la relación entre memoria, territorio y organización comunitaria. Las voces de las ancestras no aparecen solamente como un recuerdo, sino como una herencia desde la cual las nuevas generaciones pueden hacerse preguntas y construir sus propias respuestas.

«Deja lo que te espanta» es, en última instancia, una película sobre la posibilidad de perder el miedo. Sobre mujeres que encuentran en la palabra, la escucha y la organización una manera de transformar aquello que las limita. Y sobre la importancia de mirar hacia atrás, no para permanecer en el pasado, sino para reconocer las luchas que abrieron camino y preguntarnos qué mundo queremos construir a partir de ellas.

Por Estefanía De Cara

Luna Marán

  • México
  • 2023
  • 28 min
  • Producción: Luna Marán, Elena Pardo, Casandra Casasola, Grupo Crisara, Selene Galindo, Odin Acosta, Marco Salaverría, Erick Baeza, Eleazar García, Julio López Fernández, Pablo Morales García, Pablo Márquez, Mano Vuelta A.C., Ficunam-UNAM
  • Fotografía: Casandra Casasola, Elena Pardo
  • Sonido: Odín Acosta, Marco Salaverría, Selene Galindo, Eleazar García
  • Montaje: Selene Galindo, Elena Pardo, Luna Marán

Trailer

Funciones

  • 1 de noviembre / 15:00 HPotocine, Ciudad Bolívar

Duración total programa: 107'

Luna Marán

Luna Marán

Cineasta y directora zapoteca de Guelatao de Juárez, Oaxaca. Su obra explora las relaciones entre memoria, territorio, identidad y vida comunitaria, desde una práctica cinematográfica vinculada a los procesos colectivos de su pueblo. Formada en Artes Audiovisuales en la Universidad de Guadalajara, ha desarrollado durante más de veinte años proyectos de cine, formación y exhibición desde la Sierra Norte de Oaxaca. Ha participado en la creación de espacios para la producción, formación y circulación de cine comunitario.

Como directora ha realizado «Tío Yim» (2019) y «Chicharras» (2024). En sus películas, la memoria personal y colectiva se convierten en herramientas para preguntarse cómo se heredan las formas de organización, los conflictos y los imaginarios de una generación a otra. Su trabajo parte de una pregunta constante: cómo hacer cine desde una comunidad sin dejar de interrogar las formas en que esa comunidad se representa, se recuerda y se imagina a sí misma.

Películas relacionadas