En esta edición, hemos construido la curaduría prestando especial atención a las sonoridades en el cine documental. Partimos de la convicción de que los procesos sonoros-creativos son imprescindibles desde la concepción de la idea, la construcción narrativa, estética y la finalización de la película. Entendemos el sonido como una dimensión emocional, sensible, política y narrativa que configura la experiencia de lo real, imprescindible por su plasticidad y en la construcción del ritmo de las obras. Proponemos comprender también el documental como una práctica de escucha atenta, como una expresión sonora profunda, en donde las voces y el sonido tienen el poder de invocar múltiples tiempos.
La muestra la componen cuatro competencias: largometraje nacional, cortometraje nacional, largometraje iberoamericano y cortometraje iberoamericano; y tres panoramas fuera de competencia —nacional, internacional de largometraje e internacional de cortometraje—, que le tomarán el pulso a lo mejor del documental producido recientemente. A ellas se suman la sección de Espejos: Gestos de reparación, que este año reúne películas vinculadas con la memoria, la justicia restaurativa, las comunidades en búsqueda, las diásporas, las violencias basadas en género y la restitución y reactivación de archivos. Son documentales que interrogan desde el presente, escuchando el pasado, y que encuentran en el documental una forma de construir procesos de memoria, dignidad y reparación.
La 28 MIDBO también dedicará tres focos a las obras de tres figuras fundamentales: Ignacio Agüero, Claire Simon y Santiago Álvarez, tres cineastas de generaciones y contextos diferentes, cuyas obras constituyen gestos de un profundo compromiso político, que interpelan diversas realidades a través de la observación, la escucha y la experimentación, sobre el propio acto de filmar y sus maneras singulares de aproximarse a lo real. En esta misma línea, la retrospectiva está dedicada a Sara Gómez, recuperando una obra feminista y revolucionaria del cine cubano y latinoamericano, que por primera vez en Colombia presenta materiales restaurados por el Arsenal Film Institute y el Vulnerable Media Lab, en colaboración con el ICAIC.
Además, presentamos cinco curadurías especiales: «Tanto trabajo por hacer»; «Algún día escribire(mos) sobre flores como si fueran nuestras»; «Nacer de nuevo, escuchar la vida»; e «Hijo de mula y tigre, La historia de los tratados Torrijos-Carter», que completan este tejido con películas que abren conversaciones hacia el sentido del que hacer documental como resistencia y memoria, en un presente de violencias y catástrofes naturales. Finalmente, en el Programa aliado: Comptoir du Doc,se presentan dos películas que señalan conflictos íntimos y políticos fuera de la mirada patriarcal.
El equipo de programación este año ha estado a cargo de Laura Alhach, David Sierra, Adriana H. Bocanegra, Melissa Saavedra, Julio Gonzales, Estefanía De Cara, Laura Grisales, Juliana Arana, María Fernanda Carrillo, y el semillero de curaduría integrado por jóvenes cineastas provenientes de la Universidad Nacional de Colombia, el Politécnico Grancolombiano e ICESI. Nos interesa pensar el cine documental y la curaduría como acción política, en la que imágenes y sonidos de otros tiempos y espacios aparecen ante nosotres como presencias vivas para interrogarnos desde un aquí y ahora. En ese sentido, nos interesa especialmente el encuentro que permite la experiencia cinematográfica, como un ejercicio de reflexión conjunta para preguntarnos por las maneras en que resonamos con el mundo y cómo es posible transformarlo. Les invitamos a acompañarnos en esta experiencia de escucha común.
María Fernanda Carrillo
Directora Artística
