Sinopsis

Un grupo de niños se reúne todas las noches para jugar online. Conectados, crean una experiencia gamificada de la muerte y la anestesia aparece como una posibilidad para salir de sus propios sentimientos y luego volver a ellos. A través de un dispositivo de contrastes, esta película plantea preguntas sobre cómo las infancias digitales relacionan los sentimientos humanos con los avatares. Es posible ponerse nervioso, reír, temblar, emocionarse en una progresión que escapa al control remoto. «Oops, I Died» propone un desafío físico al público en una mezcla de agotamiento, complacencia y liberación. En un mundo disfórico, ¿cuáles son los nuevos humanos?

Oops, I Died.Oops, I Died.Oops, I Died.Oops, I Died.
Afiche de Oops, I Died

Reseña

«Entre planetas, navegar
Atentos a un sonido
Que no cesa
Vuelta por el universo
Vuelta por el universo
Alto
Cada vez más alto».

Esta canción de Cerati y la experiencia planetaria de atravesar mundos, reflejados en tus ojos por el brillo de una pantalla. Desde la comodidad de la habitación, en una mezcla de gusto y agotamiento constante, podemos atravesar el universo. Ese acompañar-nos en un mundo cada vez más extraño, acercándonos sin tocarnos en el mundo que habitamos.

Estos multijugadores en línea se encuentran, y hay una profunda colaboración para mantenerse vivos, juntos, en el juego, mientras la posibilidad de atravesar la tristeza parece quedar suspendida. En este mundo no se experimenta, ¿para qué?. Los humanos tienen sentimientos, los avatares no.

¡Yo sigo vivo! —cuánta conciencia de la experiencia humana—.
Luego:
Ayuda, ¡me morí! —luego, un acto de resurrección—.

La cámara y los reflejos de mundos en el brillo de las pupilas son regalos de una filmación íntima y exquisita de la directora. La experiencia sonora invita a una sensación bellísima de ser tal vez (en este u otro mundo) parte de algo más grande y, al mismo tiempo, algo escalofriante de una realidad intangible, cuyos efectos sobre el espíritu etéreo seguimos sin dimensionar.

Por Laura Alhach

Lara Carmo

  • Brasil
  • 2025
  • 15 min
  • Producción: Gisella Cardoso, Eduarda Galvão
  • Fotografía: Henrique Vale
  • Sonido: Guilherme Farkas, Ernesto Sena (diseño de sonido); Kyotetsu Horikawa, Luter Filho (música original); Dany Roland (sonido directo)
  • Montaje: Lara Carmo / Consultoria de Marília Moraes

Trailer

Funciones

  • 4 de noviembre / 14:00 HSala Capital, Cinemateca de Bogotá

Estreno en Colombia
Duración total: 89'

Lara Carmo

Lara Carmo

(Brasil, 1981). Cineasta y directora audiovisual. Su trabajo se centra en el encuentro entre ficción y realidad. Sus películas exploran las múltiples relaciones con el mundo y las formas de experimentarlo, proponiendo una política multiespecie en la que se reconsidera la mirada humana. Es licenciada en Estudios Audiovisuales por la Escuela de Comunicación de la Universidad Federal de Río de Janeiro (UFRJ). En 2022, fue artista residente en DIP – International Artistic Residency for Documentary Training y, en 2023, hizo parte de su comité de selección. En 2024, fue seleccionada para Berlinale Talents (Buenos Aires) y participó en la residencia internacional Sentimientos Encontrados.

Dirigió las tres temporadas de la serie «The Others», ganadora del Premio APCA a Mejor Serie en 2023 y con gran éxito de audiencia en Globoplay. En 2023, fue segunda directora del largometraje «Cyclone». También se desempeñó como asistente de dirección en «Deslembro» (Venice Orizzonti, 2018), «Três Verões» (TIFF, 2019) y «Campo Grande» (TIFF, 2015), entre otras producciones.

Desde 2020 desarrolla su primer largometraje, «Igarapé», producido por Mymama Entertainment y seleccionado en programas como TFL 2026, Walden 2021, DOCSP Project Lab 2021 y Brasil Cinemundi Project Lab 2021. Actualmente finaliza su desarrollo, distribuye su cortometraje «Oops, I Died» y trabaja en dos nuevos cortometrajes, «A Letter to Columbus» y «Flowers Choose Where to Bloom», durante una residencia en Invasion Cine, Colombia.

Películas relacionadas